7 грудня у Львівській національній філармонії прозвучить музика, яка об’єднає Голлівуд і Україну, сучасність і класику, міф і історичну реальність. Національний ансамбль солістів «Київська камерата», нагороджений титулом «Найкращим оркестром 2024 року» за версією національного рейтингу «Інфобум – Класична музика 2024» від Укрінформ, виступить під батутою всесвітньо відомої американсько-канадської диригенти українського походження Кері-Лінн Вілсон. В імпрезі візьмуть участь Галицький академічний камерний хор та яскраві солісти – скрипалька Богдана Півненко, контрабасист Назарій Стець та фортепіанний дует «Kyiv Piano Duo» – Олександра Зайцева і Дмитро Таванець.
В концерті в єдиному музичному потоці поєднаються історія, кіно, сучасна Америка та сучасна Україна. І кожен твір стане своєрідним символічним інсайтом – відбитком часу та пульсуючим нервом складних емоцій. Пролунають твори світової американської класики – Джона Корільяно, Джона Вільямса та Міссі Маццолі і композиції сучасних українських класиків – Богдани Фроляк, Вікторії Польової, Олега Безбородька, що відкриють слухачам нові грані національної музичної своєрідності.
Центральною подією концерту стане львівська прем’єра Сюїти для скрипки з оркестром «Червона скрипка» Джона Корільяно, створеної на основі музику до знаменитого однойменного мелодраматичного трилеру 1998 року режисера Франсуа Жирара. В фільмі ілюструється доля загадкової червоної скрипки, натхненної справжньою скрипкою Страдіварі 1720 року, яка мандрує крізь століття і повз географічні кордони. Вона потрапляє до рук різних власників – в різних країнах світу і в різні часи упродовж чотирьох століть. Легенда стверджує: той, хто володів цією скрипкою, опинявся під її магічним, майже диявольським впливом.
Музика Корільяно принесла фільму «Оскар» і стала символом творчості, мистецтва, а також пристрасті, магії та трагедії. У соцмережах її уривки переглядають мільйони, і фанати називають «саундтреком до душі». Тепер ця «муарна історія» з її міфом про фатальну долю скрипки відтвориться на львівській сцені. Символічно, що твір, написаний на замовлення генерального директора The Metropolitan Opera Пітера Гелба, чоловіка Кері-Лінн Вілсон, прозвучить саме під її орудою.
Ще один голлівудський шедевр – це музика Джона Вільямса до світового кінохіта – фільму «Список Шиндлера» славетного Стівена Спілберга. Ця щемливо надривна трагічна музика у виконанні лауреатки Національної премії імені Тараса Шевченка, скрипальки Богдани Півненко сприймається як заклик до милосердя.
Американську сьогоденну сучасність представить одна з найвідоміших композиторок світу – Міссі Маццолі. Її Концерт для контрабасу з оркестром «Темний з надмірно яскравим» – твір, який змінює уявлення про академічну музику. У соцмережах його називають «темною поезією», «музикою, що йде по краю світла», «гіпнотичним станом між тишею і вибухом». Маццолі створила композицію, натхненну поемою Джона Мілтона «Втрачений рай», і передала в музиці те саме запитання, яке ставили великі мислителі усіх часів: що таке світло? що таке темрява? і чи можуть вони існувати одне без одного? Соліст Назарій Стець виконає власну каденцію, настільки вражаючу, що Маццолі включила її у концепцію твору. Контрабас цього вечора стане не інструментом тіні, а головним режисером «психоделічної драми».
Український контент буде таким ж сюжетно і емоційно різнобарвним – дзеркалом поточної історії і культурної матриці.
Концерт для фортепіано в 4 руки з оркестром Олега Безбородька «Сталь. Фіалка. Лють», написаний у 2024 році, – першій твір в українській музиці для такого складу. Він був створений спеціально для відомого дуету «Kyiv Piano Duo» – Олександри Зайцевої і Дмитра Таванця. Композицію без перебільшення можна визначити як «музичну емблему» нашого часу. На цьому наголошує і сам композитор: «Назва “Сталь. Фіалка. Лють” має форму трирядкового вірша і поєднує образи, що для сучасного українця несуть прості, чіткі й болючі символи: подвиг захисників “Азовсталі”, останній вірш поета-воїна Максима Кривцова та лють, спрямовану на ворогів».
Дві молитви завершать вечір. «Софія» для хору з оркестром Вікторії Польової – це музика, яка не прагне вразити. Вона наповнена внутрішньою тишею, притаманною стилю Польової, її «музичним іконописом», де кожна нота сприймається як м’яке світло крізь вітраж. Оркестрово-хоровий твір «Kyrie Eleison» Богдани Фроляк підсилить цей ефект. Її музика завжди чесна, стримана, позбавлена пишноти, тому і потужна. У ній немає фальші, є лише людське бажання зберегти світло у нашому сучасному житті.
Концерт буде про музику, яка говорить про нас і для нас. І для слухачів це буде цікава подорож крізь історію, міф, сучасність і молитву…
